« The Beginning Weight » est la performance de Nicola Fornoni qui inaugure Miranda, nouveau projet satellite de Performatorio consacré aux artistes émergents et à la coexistence de langages et de pratiques différents.
Miranda est l’une des lunes d’Uranus : la plus petite, la plus proche, mais aussi la plus extrême. Sa surface est un paysage impossible, composé de canyons profonds de plusieurs kilomètres, de failles qui s’interrompent sans crier gare et de régions qui semblent avoir été assemblées par des mains différentes. Les astronomes la décrivent comme un corps « recomposé » : des fragments de mondes distincts, maintenus ensemble par un équilibre fragile et visible.
Miranda est également le nom du nouveau projet satellite de Performatorio, développé pour le Donizetti Studio en collaboration avec la Fondation Donizetti : un espace dédié aux artistes émergents, où des langages et des pratiques différents se côtoient sans se fondre, conservant leur identité de fragment.
À l’instar de la lune qui porte le même nom, Miranda ne recherche pas l’unité mais la coexistence : un terrain accidenté où chaque artiste apporte sa propre surface. Un satellite qui gravite aux côtés de Performatorio, partageant sa route tout en traçant une trajectoire autonome.
Dédié à ceux qui sont encore en train de définir leur propre forme.
Nicola Fornoni – The Beginning Weight
Dans The BeginningWeight, Nicola Fornoni met en scène le corps comme point de contact et de résistance. Douze sphères de fer – des aimants – traversent l’espace entre les mains de l’artiste : attirées, repoussées, faites rouler selon une mécanique qui échappe à tout contrôle.
Cette œuvre est le contrepoint « lourd » d’une œuvre précédente de Fornoni, *The Beginning Light*, construite au contraire sur la légèreté des plumes d’oie. Ici, au contraire, la matière se transforme en masse : les sphères se déplacent comme des corps en orbite, s’attirant et s’éloignant selon une physique qui leur est propre, tandis que l’artiste – son corps – subit leur force et leur imprévisibilité.
Un dialogue physique entre résistance et capitulation où le geste devient le lieu où l’attraction se transforme en expérience.
En collaboration avec la Fondation Teatro Donizetti.
BIO
Nicola Fornoni est un artiste de la performance, diplômé en arts visuels et en peinture de l’Académie des Beaux-Arts Santa Giulia de Brescia. Actif dans le domaine de l’art de la performance depuis 2013, il construit sa recherche à partir du corps en explorant des thèmes tels que la force, la fragilité et les processus de guérison, souvent en relation directe avec le public.
Il a présenté des œuvres personnelles et collectives dans des contextes internationaux, notamment au Grace Exhibition Space à New York, au SOMA Art Space à Berlin, au Palazzo Mora à Venise à l’occasion de la Venice International Performance Art Week, et au MAXXI à Rome. En Italie, il a notamment été invité au Vaku Project Space à Bergame et au MO.CA à Brescia, où il a présenté l’exposition personnelle « Take a Breath and Let It Go ».
Il collabore avec le collectif VestAndPage, participant à des projets vidéo et performatifs, et a pris part en 2022 à la résidence « Under Scars » à Forte Marghera, qui a débouché sur la performance collective « The Under Scars » au Palazzo Mora, à Venise.
