Die neunte Veranstaltung der Konzertreihe „Wie eine Sonne, die uns in der Nacht wärmt“, die im vergangenen Jahr ins Leben gerufen wurde, um die Kirche „Adorazione delle Suore Sacramentine“ in Bergamo, Via S. Antonino 14, aufzuwerten und bekannt zu machen, wird die Harfe in den Mittelpunkt stellen, ein Instrument, das Jahrhunderte Musikgeschichte durchlaufen hat und dabei seine Ausdrucksweise ständig weiterentwickelt hat, ohne jedoch jenen besonderen Klangreichtum zu verlieren, der seinen Klang unverwechselbar macht.
Die für Sonntag, den 25. Oktober, um 16 Uhr geplante Veranstaltung rückt Flora Vedovelli ins Rampenlicht, eine Musikerin, die ihr Studium am Konservatorium von Trient mit der Bestnote und der Auszeichnung „cum laude“ abgeschlossen hat und anschließend ihr Studium an derHaute École de Musique de Genève unter der Leitung von Florence Sitruck und anschließend von Elizabeth Fontan-Binoche, der letzten noch lebenden Schülerin des großen Harfenisten und Pädagogen Marcel Tournier, fortgesetzt. Sie wurde bei verschiedenen Wettbewerben ausgezeichnet, darunter: „Premio Nazionale delle Arti 2011 (MIUR)“, „Concours Française de la Harpe“ in Limoges, der Internationale Wettbewerb „Riviera della Versilia“ (Camaiore), den internationalen Wettbewerb „Italian Festival“, den European Music Competition sowie den internationalen Wettbewerb „Marcel Tournier“. Sie trat als Solistin sowie in Kammermusik- und Orchesterbesetzungen in Italien und im Ausland bei Festivals, in Theatern und Musikinstitutionen auf (Teatro Sociale in Trient, Auditorium S. Chiara in Trient, MACRO in Rom, Barcelona, Universität Sevilla, Viana do Castelo – Portugal, Roquebrune, Piegon, Monopoli, Eskişehir – Türkei, Amman – Jordanien, Den Haag – Niederlande). Sie arbeitet mit dem Orchester des Teatro San Carlo in Neapel, mit dem Internationalen Orchester des Festivals „Pergine Spettacolo Aperto“, mit dem Orchester „Bohème“, mit dem Ensemble „Zandonai“ mit dem Orchester der „Accademia Musical de Viana do Castelo“, mit dem Sinfonieorchester der Alpen, dem „Sichuan Philharmonic Orchestra“ sowie dem Orchester „Milano Classica“. Sie tritt regelmäßig im Duo mit dem Flötisten Davide Baldo (Salis Duo) auf, mit dem sie zahlreiche internationale Preise gewonnen hat. Da sie sich seit jeher auch für zeitgenössische Musik und die Entwicklung neuer Harfentechniken interessiert, arbeitet sie intensiv mit Komponisten zusammen, um das Potenzial des Instruments zu fördern. Sie unterrichtet an der Musikschule „I Minipolifonici di Trento“ sowie am Gymnasium für Humanwissenschaften, Kunst und Musik „G. Pascoli“ in Bozen.
Das Konzertprogramm trägt den bezeichnenden Titel „Concordanze“ – ein Wort, das drei weitere Begriffe mit klarer Bedeutung in sich vereint: con-corda-danze, also „Tänze mit der Saite“ – und trägt den Untertitel „…auf den Fingerspitzen durch die Jahrhunderte schwebend…“ gerade weil es keinem chronologischen Verlauf folgt, sondern sich durch Kontraste, Gemeinsamkeiten und Anspielungen zwischen verschiedenen Epochen entfaltet. Die barocke Komposition tritt in einen Dialog mit zeitgenössischen Einflüssen, die Intimität des Tanzes trifft auf romantische Virtuosität, während sich die musikalische Erzählung mit Anklängen aus Jazz und Flamenco verflechtet. Daraus ergibt sich eine Reise, die dazu einlädt, die Harfe jenseits ihres gewohnten Bildes zu hören und dabei immer wieder ihre lyrische, orchestrale, perkussive und erzählerische Stimme zu entdecken.
Auch die weibliche Kreativität ist gut vertreten, etwa durch die US-Amerikanerin Deborah Henson-Conant (1953), die den Spitznamen „die hippe Harfenistin“ trägt und mit ihrem Werk „Baroque Flamenco“ vertreten ist; die Schottin Sophia Dussek (1775–1831) mit ihrem stürmischen und turbulenten Leben, von der die Sonate in c-Moll op. 2 Nr. 3 zu hören sein wird; sowie Pearl Chertok (1918–1981), Komponistin der „Around the Clock Suite“ (1948), eines der originellsten Beispiele für die Begegnung zwischen der Harfentradition und der Sprache des amerikanischen Jazz. Pearl Chertok trug dazu bei, das Repertoire des Instruments zu erweitern, indem sie Elemente aus dem Swing, dem Ragtime und der amerikanischen Populärmusik einführte. Auf dem Programm stehen zudem weitere Höhepunkte, wie das Konzert in B-Dur op. 4 Nr. 6 von Georg Friedrich Händel (1685–1759), die Sarabande aus der Partita Nr. 1 in h-Moll, BWV 1002, von Johann Sebastian Bach (1685–1750), die sinfonische Dichtung „Vltava“ (Die Moldau) von Bedřich Smetana (1824–1884) in einer von Hanuš Trneček erstellten Fassung für Harfe solo sowie die Fantasie in c-Moll op. 35 von Louis Spohr (1784–1859), die seiner Frau Dorette Scheidler gewidmet ist, einer raffinierten Harfenistin und seiner Begleiterin auf zahlreichen Konzerttourneen. Das Konzert wird zudem durch „Milelauva“ bereichert – ein leuchtender Stern im Sternbild der Jungfrau, der sich zwischen den Sternzeichen Löwe und Jungfrau befindet –, ein für diesen Anlass in Uraufführung gestelltes Werk, das beim mehrfach ausgezeichneten Komponisten Andrea Nosari aus Bergamo (1972) in Auftrag gegeben wurde und frei von einem Thema der französischen Komponistin Lili Boulanger (1893–1918) inspiriert ist.