Gres art 671 prezentuje “Museum Dreams”, pierwszą dużą retrospektywę we Włoszech poświęconą twórczości Isaaca Juliena, jednego z najważniejszych artystów wizualnych naszych czasów, który odegrał decydującą rolę w rozwoju języka ruchomego obrazu.
Zaprojektowane przez gres art 671 i kuratorowane przez Nathana Ladda, “Museum Dreams” zostało stworzone specjalnie z myślą o architektonicznej i koncepcyjnej strukturze przestrzeni w Bergamo. Łącząc pięć dużych instalacji na dużą skalę – Once Again… (Statues Never Die) (2022); Lina Bo Bardi – A Marvellous Entanglement (2019); Baltimore (2002); Vagabondia (2000); i The Long Road to Mazatlán (1999) – wystawa czerpie z ponad trzech dekad praktyki artystycznej Juliena, podkreślając jego charakterystyczne podejście, które przekracza dyscypliny takie jak film, taniec, fotografia, muzyka i rzeźba.
Julien konstruuje wielowarstwowe narracje, które badają pożądanie, pamięć społeczną i instytucje muzealne, oferując krytyczne ramy do przesłuchiwania i interpretowania współczesnych wydarzeń historycznych. W gres art 671 artysta dekonstruuje przestrzenie muzealne, przekształcając je w aktywną część podróży swoich instalacji filmowych. “Museum Dreams” odzwierciedla architektoniczne konteksty, w których prace z ruchomymi obrazami są prezentowane i przechowywane, zarówno na poziomie instytucjonalnym, jak i osobistym, prowadząc do refleksji nad kwestiami czasu i pamięci za pomocą pięciu wciągających instalacji filmowych, rzeźb, artefaktów, fotografii i materiałów archiwalnych.
Dzięki temu zestawowi prac publiczność zostaje zaproszona do stania się “mobilnym widzem”, swobodnie poruszającym się między kalejdoskopowymi instalacjami, w których obraz, dźwięk i architektura zbiegają się. Wystawa rozwija się jako doświadczenie sensoryczne, które wykracza poza granice tradycyjnych klasyfikacji, tworząc język wizualny zdolny do przerwania logiki narracyjnej, która kształtuje naszą codzienną percepcję.
