Die Ausstellung präsentiert sich als Erzählung einer Welt, in der Kinder in einer Realität leben, die zwischen Alltag und Fantasie schwebt, in der Vertrautes unerwartete Züge annehmen kann und in der die Grenze zwischen Möglichem und Unmöglichem bewusst offen bleibt. Es geht weniger darum, die Kindheit darzustellen, als vielmehr darum, in eine Dimension einzutauchen, in der die Realität von einer magischen Komponente durchdrungen zu sein scheint, in der Dinge nicht unbedingt erklärt werden müssen, um zu existieren, sondern in der allein die Tatsache, Emotionen zu wecken, schon reine Magie ist. In diesem Universum nehmen Tiere einen ebenso zentralen Platz ein: Sie bevölkern Galmozzis Leinwände und bilden einen ganz eigenen, käfiglosen Garten, in dem sich diese Wesen frei bewegen. Die Tiere werden zu einer Art Bindeglied zwischen zwei Arten, die Welt wahrzunehmen: einerseits der kindliche Blick, der sie als außergewöhnliche Wesen, Spielgefährten und Gestalten empfängt, die jede Art von Fantasie beflügeln können; andererseits der Blick des Erwachsenen, der in der Natur und in der Tierwelt ebenfalls etwas zutiefst Geheimnisvolles und Magisches erkennt, eine Schönheit und Vollkommenheit, die sich zumindest teilweise dem rationalen Verständnis entziehen.
Diese besondere Vertrautheit mit der Tierwelt hat ihren Ursprung auch in den persönlichen Erfahrungen des Künstlers und in den Landschaften seiner Kindheit. Das Aufwachsen in provinziellen Gegenden Norditaliens, in denen die Spuren einer früheren landwirtschaftlichen Tradition mit einer immer stärker werdenden Urbanisierung koexistierten, hat durch den direkten Bezug zur Natur die Entwicklung einer Vorstellungswelt, die mit dem Leben in der Provinz verbunden ist und in seiner Malerei ihren Platz findet – sowohl in der Wahl der Motive als auch in der Freiheit, mit der diese die Bildfläche ausfüllen. Die Figuren scheinen einem persönlichen Repertoire anzugehören, das durch Erinnerungen, Beobachtungen und Eindrücke gewachsen ist, in denen Kinder und Tiere zusammenleben oder voneinander getrennt sein können – in Szenen, die, obwohl sie scheinbar realistisch sind, stets auf eine andere Dimension verweisen.
Der Künstler
Nico Galmozzi wurde 1983 in Turin geboren. Nach seinem Abschluss in Bildender Kunst an der Accademia di Belle Arti di Brera in Mailand widmet er sich aktiv dem künstlerischen Schaffen und konzentriert sich dabei auf die figurative Malerei auf Leinwand und Papier, wobei seine technische Herangehensweise von Öl- bis hin zu Acrylfarben reicht. Im Laufe der Jahre nahm er an zahlreichen Ausstellungen teil, darunter „Sguardo Arcano Attraverso“, kuratiert von P. Fenini, im Palazzo dei Filippini in Lodi im Jahr 2012. Unter den Gruppenausstellungen sind insbesondere die Auswahl unter die 20 Finalisten des „Premio Italian Factory“ für junge italienische Malerei im Jahr 2008 in der „Fabbrica del Vapore“ in Mailand sowie die Teilnahme im Jahr 2024 am Künstleraufenthalt „Tracce nel vento“ (NaturalmenteArte, imim Rahmen von „Naturalmente Pianoforte“, kuratiert von C. Cardini, Pratovecchio Stia – AR) sowie im Jahr 2025 bei „La Vita dell’Arte VI“ (kuratiert von P. Wang, Villa Venino, Novate Milanese). Seine Werke befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen, darunter die Sammlung für moderne und zeitgenössische Kunst der Provinz Lodi und die Sammlung der Fondazione Banca Popolare di Lodi. Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit widmet sie sich dem Unterricht in Zeichnen und Kunstgeschichte an weiterführenden Schulen sowie der Forschung im Bereich der Geistes-, Kunst- und Erziehungswissenschaften an der Universität von Castilla-La Mancha. Sie lebt und arbeitet in Lodi.
Info
: Die Ausstellung ist bis zum 5. Dezember von Donnerstag bis Samstag jeweils von 18 bis 20 Uhr geöffnet.
Die Ausstellung findet im Rahmen der 16. Ausgabe von ARTDATE „MAGIA“ statt, kuratiert von TheBlank Contemporary Art.
